Final LOST: o mundo mudou!

Seis anos de mistérios em Lost irão terminar amanhã. E já sei que nem todos terão resposta (alguns serão respondidos no DVD... dá-lhe jogada de marketing!). Mas é impossível esquecer o que essa série fez pela televisão mundial. Ela mudou os parâmetros de muitas séries de suspense, ficção e aventura. Até mesmo o cinema se rendeu a capacidade de prender o espectador grudado a cada episódio. Todos sabiam que até mesmo os episódios fracos teriam um sentido qualquer em algum momento.

O mundo pop mudou. Todos queriam fazer parte desse universo (vejam o blog Dude! We are Lost!). Até os que nunca assistiram um episódio ou falavam mal, se incomodavam com tamanho sucesso. Existe até um wikipedia própria: o Lostpedia! Já falei um monte sobre isso, mas vou falar um pouco mais até amanhã... pelo menos!

Vejam, por exemplo, o designer croata Neven Mrgan, da Panic, fez um pixel art para comemorar o fim da série. A imagem de 8-bits tem: Jack, Kate, Sawyer, Locke, Hurley, Walt, Michael, Sayd, Claire, Charlie, Faraday, Eko, Ben e a Fumaça Negra. Ele também disponibilizou um arquivo para quem quiser adicionar mais personagens.


E que tal essa versão Simpsons:


Até o cantor Marilyn Manson entrou na onda e pintou um quadro de John Locke (Terry O’Quinn):


Pegaram as palavras mais ditas por Jack e Locke e fizeram uma imagem fotográfica deles bem legal:


E essa abertura de série no estilo Saul Bass, década de 60:



O canal AXN preparou uma programação especial amanhã. A partir das 18h, os 3 episódios anteriores serão revisados. Às 21h, o penúltimo episódio inédito. E, às 22h, as duas horas e meia do episódio final!

Alguém tem que acordar cedo na quarta? Eu não!

(A maioria das coisas aqui estão sem créditos porque eu não sei de quem são. Vieram do Vida Ordinária)

Rio!

Carlos Saldanha é muito foda mesmo... depois da excelente trilogia da Era do Gelo, ele resolveu colocar suas raízes na tela.

Sua nova animação, Rio, conta a história de uma arara azul nerd chamada Blu que vive em cativeiro em Minnesota (EUA) e acredita ser o último de sua espécie. É quando conhece outra arara azul, Jewel, e acaba embarcando em uma aventura no Rio de Janeiro, com direito a vôo de asa-delta da Pedra Bonita para o Cristo Redentor e praia lotada de popozudas ao som de "Mas que nada"!


Jesse Eisenberg, Anne Hathaway, Neil Patrick Harris e Rodrigo Santoro fazem vozes desse filme que já sairá em 3D. A estréia está marcada para abril de 2011 nos EUA, mas não tem previsão por aqui. Ainda.

Fúria dos homens!

Assisti o Fúria de Titãs (Clash of the Titans, 2010). Meus comentários estão lá no Mito+Graphos. Adianto que é divertido, mas com inúmeras incongruências mitológicas. O roteiro é chei ode furos e as atuações são fracas, mas os efeitos especiais tornam tudo real.

Ah... NÃO VEJAM EM 3D!

Tá na hora de rever os meus conceitos...

Há seis anos atrás, fiz um curso com um figurão que mudou minha vida (por razões negativas, achava eu). O curso era caro, o professor falava um monte de asneiras e a turma concordava com tudo, porque - afinal - ele era uma figurão. Isso sem contar o fato que ele terminou o curso faltando duas semanas para o fim porque ele não estava dando conta dos trabalhos dele... (hã?) Para vocês terem uma idéia, eu fiquei conhecido como "o rapaz que discordou do professor". E vou contar isso.

Em determinado momento do curso, o figurão disse que selecionava os profissionais de design para uma bolsa na Inglaterra a partir de seus trabalhos autorais e não com uma análise de portfolios engessados por clientes. Quase que instantaneamente eu retruquei: "e quem não tem tempo?". A turma toda ficou me olhando como se eu fosse um herege, mas ao longo do meu discurso alguns concordaram comigo. Perguntei sobre aqueles que trabalhavam por mais de 8h por dia e ainda tinham filhos pra criar, roupas pra lavar ou quaisquer outras funções particulares. Será que essas pessoas que não tem tempo e, portanto, não podem fazer trabalhos autorais, devem ser excluídas dos processos de seleção? Essas pessoas não tem valor? Não tem chance?

Resposta do figurão: " Eu sei o que eu estou falando. Eu tenho olhos de falcão."

A raiva que eu fiquei foi tão grande que pensei: "se esse cara pode falar esse monte de besteira e ainda ganhar dinheiro, eu também posso... e ele usa óculos! Olhos de falcão é o C@/@7#*". Por incrível que pareça, esse foi o pontapé inicial para o meu mestrado. Os quatro anos seguintes foram de reflexão, estudo, pesquisa e avaliação. Não de um tema para o mestrado... mas de mim mesmo. Eu precisava ter certeza que esse era o caminho a seguir. No início de 2009, eu me tornei mestre em design e me vi - pelo menos - melhor do que o figurão, pois eu poderia garantir que besteira eu não ia falar.

Mas todo esse processo de anos foi além. Quatro meses depois de obter o título do mestrado, decidi que o design precisava chegar às pessoas pela educação, desde pequenas, e não somente pelas prateleiras ou universidades. Então, estou fazendo um curso para me tornar professor de ensino fundamental e médio. Voltando ao figurão: ao invés de raiva, eu deveria agradecê-lo.

Só que me vi hoje numa situação ainda mais complicada... eu tenho a impressão que ele estava certo! Não pelos malditos "olhos de falcão", mas pela idéia dos trabalhos autorais. Estou participando de palestras sobre design cultural com um outro figurão e tenho percebido uma fala romântica, utópica, quase surreal sobre a atuação dos designers brasileiros. Confesso que inicialmente achei péssimo, achei distante, achei fora da realidade. Até que comecei a me dar conta que o discurso dos figurões era convergente. Refletindo sobre o que venho acompanhando sobre projetos-conceito, iniciativas de estudantes e investimentos de grandes instituições... trabalhos autorais fazem a diferença mesmo! (Fabio Lopez, por exemplo...)

E agora? As bases do meu "divisor de águas" mudaram da esquerda para a direita! Acho que agora só me resta ter a humildade de refletir mais sobre isso, rever meus "pré-conceitos" com os figurões e - tomara - me tornar um designer melhor.

Idéias para guarda-chuvas...

Ninguém resolve os problemas dos guarda-chuvas, mas tem gente que adora inventar algo.

LUZ
O Lighted Safety Umbrella pensa nas chuvas noturnas. Feito com tecido refletivo da 3M, ele possui uma lâmpada Krypton de 6V que ilumina seu usuário. É pra dar segurança mesmo. E eu descobri esse post no Bem Legaus, onde também descobri que compartilho meu ódio por guarda-chuvas com o André.


CORTIÇA
Vocês sabiam que 50% da cortiça do mundo vem de Portugal? Pois é... nem eu! E é de lá que veio essa coisa inusitada: um guarda-chuva de cortiça criado pela designer Sandra Correia! Sua cúpula é bem resistente à água e eco-friendly. O forro do Cork Umbrella é feito de algodão, com armação de metal e cabo de madeira.

MÚSICA
Cada gota, um som. Já imaginou o desespero num dia de temporal? Nada prático, o Rain Drum foi criado pela designer Dong Min Park.


Eu hein... é cada uma que me aparece...

Mais cartazes do egípcio...

Lembram que o egípcio Ibraheem Youssef fez cartazes para os filmes de Tarantino? Então... agora ele fez outros:

A vida marinha com Steven Zissou (The life aquatic with Steven Zissou, 2004)

O Parque dos Dinossauros (Jurassic Park, 1993), O Iluminado (The Shinning, 1980) e Guerra nas Estrelas (Star Wars, 1978)

Pura Adrenalina (Bottle Rocket, 1996) e Os excêntricos Tenenbaums (The Royal Tenenbaums, 2001)

Legal, não?

O desejo de todos

Cartaz em suspense

Incrível como filmes de suspense permitem incríveis cartazes minimalistas. Já mostrei aqui cartazes de Hitchcock e Stephen King feitos por Laz Marques e outros. O jovem designer norte-americano Nicholas Tassone (Bee Combs) também refez os cartazes para Stephen King, mas não somente os de suspense:

Carrie, a Estranha (Carrie, 1974) e O Iluminado (The Shinning, 1977)

A incendiária (Firestarter, 1980) e Christine (1983)

Cemitério Maldito (Pet Sematary, 1983) e A coisa (It, 1986)

Olhos de gato (Cat's eye, 1985) e Conta comigo (Stand by me, 1986)

Louca Obssessão (Misery, 1990) e Um sonho de liberdade (The Shawshank Redemption, 1994)

Auto-explicativo

Vamos ver se agora vocês entendem como eu me sinto na minha profissão:

Lost: temporadas em cartaz!

Lost está chegando ao fim e a últim temporada tem sido alvo de críticas pesadas, sem explicações plausíveis e um possível fim frustrante. Mas os episódios sabem deixar o espectador preso até o final, esperando a próxima loucura.

O estudante grego de design gráfico denominado Gideon Slife é apaixonado pela série e resolveu fazer um cartaz para cada episódio! No estilo minimalista!

PRIMEIRA TEMPORADA
SEGUNDA TEMPORADA
TERCEIRA TEMPORADA
QUARTA TEMPORADA
Quando terminar, eu coloco a quinta e a sexta temporada. Estou ansioso para ver a conclusão disso, porque achei tudo muito legal!

Nenhuma dúvida!

Acabo de ver Dúvida (Doubt, 2008) com Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman e Amy Adams. Gente... Meryl Streep é ABSURDA! Sei lá... acho que qualquer coisa que ela faça fica bom mesmo. Até mesmo Mamma Mia! Nem preciso dizer que ela foi indicada a todos os prêmios cinematográficos do ano. A cena principal do filme onde ela (Irmã Aloyisis) e Philip Seymour Hoffmann (Padre Flynn) colocam as cartas na mesa é um show de interpretação de ambos, sendo que ela se sobrepõe com uma facilidade incrível. Amy Adams é uma excelente coadjuvante que personifica a inocência como poucos.

O título do filme não poderia ser melhor. O filme todo te deixa em dúvida até o fim. Mesmo quando você acha que sabe a verdade, o fim te deixa em dúvida. Acontece que quando uma das possíveis verdades é defendida por uma Meryl Streep, você acredita e ponto. O filme tem como cenário a década de 60 americana, com os questionamentos raciais em voga. Mas o tema do filme é bem atual: pedofilia na igreja. Assunto difícil, porém bem abordado.

Super (POP) Heróis!

Há algum tempo a indústria cinematográfica colocou os super-heróis de volta à moda. Anos e anos de quadrinhos que eram lidos por poucos e sempre considerados nerds agora são megaproduções que geram milhões e milhões de dólares e atingem toda a população. Não conhecer um super-herói é ser nerd.

Mas nem só de quadrinhos e cinema vivem os super-heróis. O artista italiano Adrian Tranquilli expôs em 2008 na Louise Alexander Gallery esculturas que representam a vulnerabilidade dos super-heróis, realçando seu caráter humano. Vejam as imagens da Heroes: The route of exposure (Heróis: A rota da exposição):


E que tal essas capas de livro retrô baseadas em heróis e sagas dos quadrinhos criadas pelo designer gráfico inglês Fonografiks? Além do minimalismo, as retículas garantem um visual muito interessante.


Capas de disco da década de 80 também podem servir de inspiração para os heróis. Foi isso que o ilustrador americano Cliff Chiang fez e ganhou uma matéria na revista Pequenas Empresas & Grande Negócios:


E - é claro - que não poderiam faltar alguns cartazes minimalistas, né? São bem simples, baseados em uniformes, símbolos ou algo de destaque. São legais. Produzidos pelo site Screen Rant.

Cartazes em vermelho e preto

Adoraria que fosse mais cartazes sobre o Flamengo, mas não é. O designer inglês Olly Moss - que já apareceu por aqui com camisas de Lost - andou refazendo cartazes de cinema utilizando somente preto e vermelho numa estética minimalista. Vejam:

Taxi Driver (1976)

Rain man (1988)

Indiana Jones e a Última Cruzada (Indiana Jones and the Last Cruzade, 1989). Gestalt!

O grande ditador (The great dictator, 1940). Interessante, mas conheço isso de algum lugar...

Duro de matar (Die hard, 1988). Excelente lembrança dessa cena!

Franco atirador (The deer hunter, 1978)

A outra história americana (American history, 1998)

Do Vida Ordinária.